Waarom zou je zo iets doen? Waarom zoveel tijd erin steken en er amper geld aan over houden?. Persoonlijk vind ik dat bewondering waardig vooral als je kijkt naar wat ze zouden kunnen binnen harken. Maar ze kiezen voor kunst, next level shit de bezoekers echt waar voor hun geld geven. De transformatie van rappers tot volwaardige artiesten. Iets wat ik erg mooi vind om te zien… Ben erg benieuwd wat dit voor de “NL muziek/hip hop” scene gaat betekenen.







Dit is hoe het er zo’n beetje uit ziet on-stage





Door Omar voor KBIRI BIG AMBITIONS

Het is een playlist, dus alleen op play klikken en hij speelt alles vanzelf af.

Hier wil ik even op een rijtje zetten wat Jay-z als entrepreneur heeft bereikt.

Rapper:
Alleen al in Amerika heeft Jay-zn meer dan 30 Miljoen albums verkocht, dus je kunt nagaan dat het er veel meer zijn als je de rest van de wereld meetelt. Momenteel is hij 40 jaar en behoort nog steeds tot de top van de hip-hop game. Ook heeft hij een lijst met awards gewonnen:

- 3x American Music Award
- 3x BET Award
- 5x BET Hip Hop Awards
- 8x Grammy Award
- 4x Mobo Awards
- 2x MTV Europe Music Awards
- 9x MTV Video Music Awards
- 4x MTV Video Music Awards Japan

Daarnaast is hij ook nog talloze keren genomineerd. Als promotie voor zijn laatste album hadden ze deze vette commercial gemaakt waarin je Jay-z ziet poseren voor al z’n album covers.

Roc-a-Fella
Zoals je in de titel hebt gelezen werd Jay-z ertoe gedwongen om een record label op te zetten. Hij is dit label samen met Damon Dash en Kareem “Biggs” Burrel. Zoals je bovenin in de biografie kan zien schoten ze hun eigen clips en verkochten ze alles uit de kofferbak. Onder Roc-a-Fella hebben ze later Rocawear opgezet, een kledingmerk voor vrouwen en mannen. De fundering van Rocawear is helemaal opgezet door Damon “Dame” Dash zodat Jay-z zich kon focussen op de muziek.
Hier een interview met Damon “Dame” Dash:

Na de release van hun kledinglijn zijn ze begonnen met ROC Films in samenwerking met Lions gate Entertainment. Hieruit zijn een aantal films uitgekomen waarvan er een denk ik wel bekend is bij een aantal mensen en zo niet check m dan:

Club:
The 40/40 club, een club waar mensen gezellige tijd kunnen hebben en ondertussen naar hun favoriete team kunnen kijken. De club heeft verschillende locaties:

- New York
- Atlantic City
- Chicago
- Tokyo
- Macau

Ik heb gehoord dat er in de planning staat dat er in 2016 een 40/40 club in Amsterdam komt. Een van de redenen dat Jay-z dit kan is natuurlijk omdat het een geweldige personal branding is, wie wil nou niet in de club van z’n favoriete artiest feesten?

Budweiser:
Jay-z werkt ook samen met Budweiser om hun merk door middel van marketing groter te maken dan het is, dit gaat natuurlijk een stuk makkelijker als je iemand als Jay-z aan boord hebt.

Reebok:
Net als veel artiesten heeft Jay-z ook zijn eigen schoen, Jay heeft zijn schoen gemaakt in samenwerking met Reebok. Hier zie je een commercial:

Interview:
Nog een mooi interview met Jay-Z die bij Charlie Rose zit.
Waarom?
De reden dat ik dit stuk over Jay-Z is dat ik Jay-Z erg bewonder voor z’n doorzettingsvermogen en lef, ik bedoel het is wel een risico om je eigen record label uit de grond te stampen. Zoals je in het eerste filmpje zag komt Jay-Z uit de achterstandswijk, en ik heb altijd veel bewondering voor mensen die vroeger niets hadden en nu aan de top staan. Kijk bijvoorbeeld ook naar 50 Cent en Chris Gardner. Het bestuderen van dit soort mensen geeft me altijd energie en motivatie om meer te doen.

Hope u Enjoyed!

Door Rachid Kbiri voor KBIRI BIG AMBITIONS

- Part 1 of Curtis James Jackson III: Im a trackstar running through life, chasing my dream.

- Part 2 of Curtis James Jackson III: Im a trackstar running through life, chasing my dream.

Curtis heeft dit natuurlijk niet allemaal in zijn eentje gedaan, hiervoor had hij de grote hulp van Chris Lighty . Chris Lighty is vanaf jongs af aan al gefascineerd door cultuur van hip-hop. Omdat hij zichzelf zo goed in hip-hop kon vinden bepaalde hij dat hij later wilde werken in die muziekbusiness. Nu vele jaren later heeft hij zijn eigen bedrijf Violator. Violator is een bedrijf dat verschillende dingen doet voor artiesten:

- Record Label
- Marketing Group
- Multi-Media Entertainment

Violator heeft al een aantal artiesten in hun portfolio staan, die erg succesvol zijn:

- 50 Cent
- Busta Rhymes
- Nore
- Red Alert
- Uncle Murda
- Papoose
- LL Cool J
- Heavy D
- Mariah Carey
- Diddy
- Q Tip
- Swizz Beatz
- Soulja Boy
- Charles Hamilton

Hier is een interview met Chris lighty door Rock Me TV:
Part1:

Part2:

Part3:

Part4:

Enjoy!

Door Rachid Kbiri voor KBIRI.NL

The Beginning:
6 July 1975, de dag dat Curtis werdt geboren in South Jamaica, Queens. Hij groeide op zonder zijn vader en werd opgevoed door zijn moeder. Zijn moeder(Sabrina) was 15 jaar oud toen ze Curtis kreeg. Ze moest hem opvoeden in South Jamaica geen fijne buurt om als 15 jarige je kind op te voeden al zeg ik het zelf. Ze zat niet meer op school en was cocaïne dealer, dit was dus het voorbeeld voor Curtis vanaf jongs af aan. Voor Curtis was het normaal, en daarnaast werd hij altijd verwend door zijn moeder met nieuwe schoenen kleren etc. dus hij zag het kwaad er niet van in. We weten allemaal dat je in die handel of dood gaat of in de gevangenis gaat, in 1983 werdt Sabrina dan ook dood gevonden in haar appartement. De moordenaars hadden wat in haar drankje gedaan en daarna het gas aangezet en de ramen dichtgedaan, en haar voor dood achtergelaten. Curtis zijn oma vertelde hem:

“Your mother’s not coming home. She’s not gonna come back to pick you up. You’re gonna stay with us now”

Vanaf dit moment begon Curtis z’n leven nieuwe wendingen aan te nemen. In deze drie video’s hieronder zie je de man achter 50CENT.
Hieronder zie je Deel 1 van Behind the music: 50 CENT

Behind the music: 50 CENT Deel 2

Behind the music: 50 CENT Deel 3

Nu dat jullie hebben gezien hoe Curtis zijn carrière van het begin tot het nu eruit ziet wil ik het gaan hebben over wat hij bereikt heeft onder de naam 50 CENT. Want muziek is natuurlijk niet het enige waar Curtis zich op focused. Deel 2 komt snel genoeg online dus blijf kijken!

Door Rachid Kbiri voor KBIRI.NL

Een platencontract bemachtigen, hoe doe ik dat?

In het eerste deel van deze serie over de Nederlandse muziekindustrie wordt gesproken over het pad naar het platencontract toe. De valkuilen en misvattingen worden behandeld en er wordt uitgelegd wat je kan doen om de kans op een platencontract te vergroten?.


Hoe werkt het krijgen van een platencontract niet?

In televisieseries is vaak te zien hoe een beginnende artiest een demo opstuurt naar een platenmaatschappij, de platenbaas dan vrijwel meteen enthousiast is, er wordt een groot bedrag geïnvesteerd in de artiest en die wordt vervolgens een megaster!

Veel artiesten denken dat dit gebaseerd is op werkelijkheid. Dus ze maken een goedkope demo (voorbeeldband) en sturen die dan naar een platenlabel. Ze hopen dan dat daar een suikeroom zit die met hun de studio in duikt, een cd uitbrengt met videoclip en die zorgt dat de plaat op de radio en de tv komt.

Natuurlijk zijn er uitzonderingen, maar je kan er beter vanuit gaan dat dit niet gaat lukken! En tegen alle artiesten die denken dat ze die ene uitzondering zijn, moeten we toch zeggen: Kijk eens goed in de spiegel naar jezelf en wees reëel. Die kans is nihil. (sorry!)

Investering versus opbrengsten?

Er worden in deze tijd nauwelijks meer cd’s verkocht. Zelfs bekende artiesten hebben de grootste moeite om een label te vinden. Vaak investeren ze zelf in hun product. Waarom zou een platenlabel dan gaan investeren in een onbekende artiest, die nog helemaal geen afzetmarkt heeft, behalve die paar vrienden en familieleden die de cd kopen (als ze dat al doen). Daar gaat een platenmaatschappij niet in investeren.

Het argument wat onbekende artiesten ook wel eens gebruiken is: “Ja, maar dit is een hit en ik weet zeker dat als het uitgebracht zou worden, dat er veel van verkocht wordt”. “Nou als je daar zo zeker van bent, waarom breng je het zelf dan niet uit?” zal het antwoord van de platenmaatschappij waarschijnlijk zijn. “Ga naar de bank, leen een bedrag en breng de plaat zelf uit”.

We denken alleen wel dat je je geld dan kwijt bent.

Tja, wellicht valt dit allemaal een beetje tegen, vooral als je bekend wilt worden en je was net van plan een demo op te sturen naar een platenlabel als je dit leest… Je hoeft je hierdoor niet uit het veld te laten slaan, maar de platenmaatschappij als suikeroom bestaat niet.

Je zal je afvragen inmiddels, hebben jullie ook nog wat positiefs te melden?

Wat kan je dan wel doen? 7 tips

De werkelijkheid veranderen kunnen we niet en het is nou eenmaal zo dat maar een enkeling doorbreekt in dit vak. Maar hier volgen wat praktische tips met wat je kunt doen om je kansen te vergroten.

1. Zorg dat je nummer uniek is

Als je een liedje hebt en je gaat het opnemen, zorg dan dat het uniek is in zijn soort. “Ik hou van jou, ik blijf je trouw” of varianten daarop, daar komt half Nederland al mee (ja echt!) en daar zit geen platenbaas op te wachten.

2. Maak een kant en klare productie

Maak geen demo, maar een kant en klare productie. Wil je iets uitbrengen dan zal je ook zelf moeten investeren. Houd er wel rekening mee dat het een goede productie moet zijn, want anders kan je niet concurreren met je collega’s. Dat kost geld en dat maakt het ook moeilijk. In de meeste gevallen ben je dat geld gewoon kwijt. Dus zoek goed uit waar je de beste productie kan laten maken voor een leuk bedrag. Alleen een demo maken, raden we niet aan. We begrijpen dat de kosten dan lager zijn maar labels krijgen zoveel kant en klare producties aangeboden dat een demo meestal al direct afvalt.

3. Reserveer geld voor de mix

Houd wat geld achter de hand. Stel dat een platenmaatschappij iets wil uitbrengen, maar de mix moet over dan zal je die studiokosten ook weer moeten betalen.

4. Keuze platenmaatschappij

Als alles klaar is, kan je een platenmaatschappij gaan benaderen. Zoek eerst goed uit in welk genre een platenlabel werkzaam is. Het heeft geen zin om een carnavalsplaat te sturen naar een Rap- en Hiphoplabel. Een lijst van de platenlabels Nederlandse industrie 2008 kan je vinden op deze site.

5. Artist & Repertoire Manager

Nadat je een lijst met potentiële platenlabels hebt gemaakt, adviseren we je eerst te gaan bellen met de A&R manager van het label (A&R = Artist & Repertoire). Zeg in het kort dat je een kant en klare productie hebt gemaakt en dat je die wilt aanbieden. Je vraagt dan met wie je hebt gesproken en hoe ze het aangeleverd willen hebben (cd of on-line).

6. Aanlevering nummer

Stel dat ze gewoon een cd willen hebben. In dat geval stuur je dat naar de contactpersoon en op de cd zet je de gegevens van het nummer. Eventueel de tekstschrijver en componist, maar vooral je eigen gegevens. Naam, adres en woonplaats etc.., doe daar ook een duidelijke biografie bij en een recente foto (en geen grappige familiefoto bij de kerstboom of iets dergelijks..) Vragen ze of je het wil mailen dan maak je van de cd natuurlijk een mp3 en verder zet je alles in de email. Belangrijk is wel dat je de mp3, biografie en foto gewoon meestuurt en niet enkel een zinnetje dat alles op je website te vinden is! Daar heeft een A&R manager geen tijd voor en geen zin in. Ga er maar van uit dat hij of zij te lui is om naar je site te gaan.

7. Nabellen

Daarna wacht je twee of drie dagen en dan bel je je contactpersoon op. Je vraagt of ze alles hebben ontvangen. Het kan zijn dat ze het al gehoord hebben en dat ze het meteen afwijzen, dan vraag je de reden waarom ze het hebben afgewezen, zodat je later daar weer wat mee kan. Hebben ze het nog niet gehoord, dan probeer je het een week of twee later nog eens. Hoor je op een gegeven moment echt niets meer dan kan je er wel vanuit gaan dat er geen interesse is.

Als je geluk hebt, heeft een platenlabel wel interesse. Wat je dan kan verwachten en wat je wel en niet moet doen bespreken we de volgende keer.

Mocht er niemand interesse hebben in je product dan zal daar wel een reden voor zijn en kan je beter stoppen met die productie. Heb je zelf heel veel vertrouwen in het product, dan kan je altijd een loonpersing doen. Een loonpersing is dat je het zelf laat persen bij een platenlabel of fabriek maar dan betaal je alles dus zelf, ook de kosten van de cd, de distributie en de plug (promotie).

Er volgen nog 3 delen hiervan dus blijf het checken.

Posted @kbiri door Rachid Kbiri

bron: Oranjemuziek.nl

Donderdagavond laat met de pont over het IJ, omdat ik een afspraak had staan met twee broers die momenteel de muziek scene aan het claimen zijn. Zonder inbreng van een gevestigd label zetten zij iets neer waar menig artiest moeite mee heeft. Het budget dat gespendeerd wordt aan promotie is dusdanig laag, terwijl low budget videoclips gemiddeld 350.000 tot soms 450.000 views halen. De cd Streetknowledge vol. 1 verkocht zonder groots opgezet logistiek plan tegen de 3000 stuks in een tijdsbestek van 2 maanden. In officiële verkoopcijfers zou dat betekenen dat je ongeveer binnenkomt op de 15e plek in de top 100. De 200 shirts die speciaal waren gemaakt voor de release van de cd waren in 3 dagen tijd uitverkocht.

In mijn ogen moet het nog beginnen voor hen. Wat zij nu al hebben neergezet is erg knap. Daarom zullen we met KBIRI.NL Streetknowledge gaan volgen om te zien hoe zij zich verder ontwikkelen. Of hun uiteindelijke droom ook onze realiteit zal worden. Deze keer brengen we de spotlight op Hef en kunnen we lezen wat Adonis zakelijk gezien wil gaan doen met Streetknowledge.

Wie is Hef?

Hef is 21 jaar, bijna 22 jaar oud, geboren in Rotterdam. Mijn eerste jaren woonde ik in Spijkenisse maar daarna heb ik op verschillende plekken gewoond. In Rotterdam, de Bijlmer, daar heb ik in alle wijken en flats gewoond, Schiedam tot mijn moeder op mijn 11de verhuisde naar Hoogvliet. In Hoogvliet heb ik mijn jeugd als straatschoffie beleefd.

Hoe was je schoolcarriere?

Mijn schoolcarriere?… Adonis antwoord lachend met: “Teveel scholen” . Ik heb mijn lasdiploma, ik heb ICT processor gedaan, electro techniek, vrachtwagen chauffeur en de bouw. Mijn enige papiertje wat ik er dus aan over heb gehouden is het lasdiploma.

Was het wat voor jou, het schoolsysteem?

Niet echt, toen ik jong was wou ik juist meer zelfstandigheid en toen ik ouder werd en je meer zelfstandig moest werken liep ik alleen maar te ouwehoeren op het internet. Ik ben geen schooltype. Ik ben meer van het werk heb ook veel bijbaantjes gehad zoals iedereen. Varierend van krantenwijk, bloemenveiling, tomatenplukken en in de bouw.

Wie was je favo leraar?

Ik heb veel scholen gedaan vele opleidingen gezien maar op het Albeda had ik een Turkse leraar; Ali. Hij was de eerste leraar die mij, maar ook andere boys, die nooit van het studeren waren, kon bereiken. Hij vertelde mij dat ik speciaal was dat ik kon bereiken wat ik wou, al was piloot mijn keuze geweest dan had ik dat ook gered. Bij hem heb ik ook mijn eerste diploma gehaald, zijn manier deed mij ook anders nadenken over alles, ik werd wat serieuser.

In hoeverre is de Hef die ik hoor op tracks de Hef die ik hoor in het echt?

Je hoort mij op de tracks, het is nooit niet echt. Adonis zei mij dat ook toen ik net begon met rappen, als je spit kan je niet nep komen. Adonis: “Kijk niet alles is dat wat we direct meemaken, maar sommige dingen zien en horen wij, wij zijn op dat soort momenten een tolk zeg maar.” Mijn muziek vertelt het leven van ons en onze mensen, wie zegt dat je niet kunt leren van de fouten van een ander.

Jullie zijn nog niet gesigned bij een gevestigde naam als Top Notch, Wallboomers of Spec, waarom is dat?

Wij proberen hier wat neer te zetten, Streetknowledge samen met Black Ice. Momenteel wordt er veel echtheid gemist in de scene. Op dat vlak valt veel te winnen er wordt momenteel gewoon te veel geacteerd. Je kan het horen dat raps 1000x geoefend zijn, het is te gemaakt te veel rehearsed. Ieder kan zijn best doen om te rappen, 30 raps op een dag schrijven maar die shit moet uit je losse pols kunnen komen zonder al teveel na te denken. Je moet het in je hebben. De toekomst plannen zij nu om streetknowledge tapes te maken, die om de 3 maanden te droppen. Iedere keer moet de tape een van ons drieën in de spotlight zetten en om de 6 maanden een officieel album te droppen van Hef, Crooks en Adonis. Voor de rest willen we bouwen op Crooks hij is nog maar 17 jaar en heeft al erg goede tracks liggen.

Hoe belangrijk is familie element in zaken doen voor jullie?

Het is alles, het is heel belangrijk het vormt de ruggegraat. Niemand kunnen wij missen, ieder heeft zijn/haar functie binnen het team. Veel mensen denken dat ik (Adonis) de businessman-taak heb maar Hef heeft ook zijn taak en Crooks ook. We vullen elkaar aan, het gegeven dat het mijn broers zijn, maakt dat ik veel verder ga voor wat wij willen neerzetten. Muziek is voor ons hetgeen wat we kunnen doen, we zijn tight zoals we samen staan. Liever leven wij niet als een bad guy op de straat dat eindigt bijna altijd met iemand die vast komt te zitten of gepopped word.

Hef: “Als we skeer met elkaar kunnen zijn, dan moeten we dat ook kunnen als we money hebben. Met money kan het eigenlijk alleen maar beter gaan”

Hoe het eraan toegaat als je familie bent was te zien op de nu al bijna legendarische 101 barz sessie, hoe kwam dat tot stand?

Die 101 barz sessie was niet gepland. Ik (Adonis) werd uitgenodigd om langs te komen zonder Hef en Crooks. Omdat Hef’s eerste video toch al hot was en Crooks alleen nog maar shout outs kreeg in de tracks maar niemand hem nog gezien had, besloot ik allebei mijn broers mee te nemen en shit te rippen. Veel mensen dachten dat het opgezet en geoefend iets was, maar dat is niet zo. Onderweg naar de studio vertelde we Crooks dat hij het moest doen en de rest is history.

Wat is je visie op de Nederlandse Urban music scene in termen van zakelijk perspectief, waar zie je de mogelijkheden?

Er zijn voor ons kleinere artiesten veel meer mogelijkheden om te komen waar we moeten zijn. Ik heb geen TMF of 538 nodig om mijn shit te pushen. Hoewel het absoluut een voordeel heeft om gedraaid te worden op radio 538 is het niet echt nodig. We hoeven geen concessies te maken om op TV te komen. Alleen de videoclip “Luie mannen” heeft online al 400.000 views gehaald, “Puur” staat op +200.000 views alleen op youtube al. Momenteel zijn er toch nog teveel Urban artiesten die te gauw “Ja” zeggen. Men is bang zijn eigen waarde te eisen. Een rockband zonder naam kan makkelijk 1500 euro voor een optreden vragen omdat het een band is en rock speelt. Rappers moeten geen genoegen nemen met 100 euro voor een optreden, geen kleding dragen van merken en er niets voor terug krijgen. Woei (kleding zaak in Rotterdam) heeft onze cd gesponsord dus dragen wij hun merk in onze videoclips en tijdens optredens.

Het internet bied ons veel exposure, daar valt ook veel geld te pakken. Ik wil kijken naar mogelijkheden om betaald te worden per view op youtube. Al onze merchandising, verkopen we bijna alleen via het internet. We hebben 200 shirts in 3 dagen tijd verkocht, het koste de leverancier alleen al 3 weken om nieuwe te leveren.

Wat is je drijfveer? Geld/ Passie

De tijd van passie is voorbij, ik rap al 10 jaar en wil nu wel eens wat geld zien voor het werk dat ik heb gedaan. Voor mij is er geen reden om mij te bewijzen tegenover de rest van de artiesten. Ik ben een van de betere rappers in Nederland. Het geeft wel een goed gevoel als je mensen ziet, die meezingen of blanke kids hebt die met je op de foto willen. Maar wij moeten ook eten. Ben je eenmaal beroemd dan kun je bepaalde dingen niet meer permiteren ,ik kan niet meer vakkenvullen of voor footlocker werken bijvoorbeeld. Het brengt extra last met zich mee en daarvoor mag je best wel extra betaald worden.

Wij willen dat de mensen om ons heen uit de stress en leed kunnen komen. Wij willen een voorbeeld functie zijn voor dat 8 jarige jongetje die opgroeit tussen criminelen, werkloos zijn, jonge moeders en slecht onderwijs. Dat hij gaat denken van “Ey, Hef heeft het ook gedaan, waarom kan/zou ik het niet kunnen”. We willen de mensen infecteren met geloof en hoop.

Door Omar voor KBIRI BIG AMBITIONS